Alicia en el País de las Decepciones

Hubo una época en la que hablar de Disney era sinónimo de imaginación, calidad, y niños. También, hubo una época en la que cuando se escuchaba el rumor de que Tim Burton iba a hacer una película, todo el mundo del cine se ponía nervioso de alegría a la espera del estreno de su trabajo. Ahora los tiempos cambian, y las productoras y las personas también lo hacen.

Tim Burton, aquel hombre ya mayor con pinta de primo hermano de Marilyn Manson, padre de maravillas como Beetlejuice, Batman, Eduardo Manos de Tijeras o Big Fish y de otras no tan sublimes como Charlie y la Fabrica de Chocolate, Sleepy Holow, o la muy decepcionante El Planeta de los Simios, reapareció como director este año con la presentación de lo que, se decía, iba a ser la mejor película del año. De nuevo Burton se dejo seducir por una historia ya existente para rehacerla con su particular visión oscura, la elegida fue la historia de Lewis Carrol, Alice in Wonderland.

Disney decidió pagarle la aventura a Burton, 200 millones de dólares desembolsaron, definitivamente iba a ser el bombazo del 2010. En España se estreno casi mes y medio después del estreno mundial, esto gracias a que las distribuidoras nacionales decidieron que Avatar era mas importante y que había que explotarla lo mas posible. Pero Avatar es un caso aparte del que hablare en otra ocasión.

El caso, que España se estreno cuando medio mundo ya la había visto y Disney recuperado su inversión con creces. Dicho fenómeno hizo que la gente la precalificara previamente e interpretase que nos encontraríamos con una obra maestra más del “gran” Tim Burton, pero lo peor que podemos hacer es etiquetar, las personas cambian, y todos somos mortales, así que la perfección no existe.

Yo soy de las personas que escucha a los demás, contrasta sus opiniones y hace una especie de media aritmética de opiniones antes de ver un producto cinematográfico, de esa manera no me siento decepcionado si lo que voy a ver es una basura, por que ya estaba preparado para lo que pudiese pasar. Este ejercicio solo funciona si no hay spoilers previos, si alguien “spolea”, te jode la peli, así que ya ni siquiera es necesario ir. Previo a ir a ver Alicie, pregunte en foros que me dijeran en una frase que les había parecido la película, la respuesta mas común fue “digna”.

Preparado para cualquier cosa me senté en la sala de cine mientras veía como no dejaban de entrar personas y yo, por primera vez, veía una sala de cine completamente llena, de hecho llegue a pensar que algunos terminarían sentándose en las escaleras. Por suerte para todos, eso no sucedió y la película comenzó con todos en una cómoda silla.

El 3D es algo que Disney comenzó a experimentar con UP, pero que no estaba planeado para Alicia, que tenia gráficos en 3D pero no estaba prevista para su visualización en salas 3D, por lo que se forzó a esta peli a pasarse a ese formato. Grave error, si quieres recaudar más dinero, vende camisetas, pósters, juguetes, pero no te cargues la película y no nos dañes los ojos.

El toque oscuro de Tim Burton esta patente cuando se nos muestra un País de las Maravillas devastado, oscuro, sin esperanza, que recurre a traer a Alicia para salvarlos de la Reina Roja. Una Alicia que no recuerda su anterior visita al País de la Maravillas y que piensa que todo es un sueño. La historia de fondo no esta tan mal, de hecho es hasta interesante, de no ser por que me recordó a la película menos taquillera de Spielberg, Hook, donde un no tan joven, ni tan viejo Robin Williams, hacia el papel de Peter Pan ya adulto y que padecía de lo mismo que la joven Alicia. Burton nos vendió la historia como una versión mas adulta y oscura… ya hombre, y de paso pondrás la primera relación sexual de la joven, estamos hablando de Disney, que lo mas oscuro que ha hecho fue Tron, que es una película de culto de una enorme calidad argumentativa pero de poca recaudación, lo que causo que la dejaran de lado en el olvido (hasta este año, que se estrenara la secuela, como no en 3D). No se podían dar el mismo lujo con Alicia, el objetivo siempre es llegar a todos los públicos, recaudar mogollón de dinero y vender muñequitos. Con una peli en la que Alicia tiene monólogos interiores en los que se plantea donde queda la línea de realidad y la de ficción en su mente y en el mundo en el que ella vive dicho objetivo no se conseguiría. Por lo que nos llevamos la primera decepción, la peli es demasiado predecible, demasiado TP (Todos los Públicos).

Johnny Depp, como en muchos de los trabajos que hace, siempre esta a la altura de las circunstancias, realizando el trabajo correctamente y como se espera de el. Y aquí es donde llegamos al siguiente fallo, Alicia, mas conocida en el bajo mundo como Mia Wasikowska, deja mal sabor de boca con su interpretación. Ella, que debería ser el sol de la película, es solo un planeta mas, es el Plutón de la película, un planeta que se pensaba que era un planeta, pero solo es un cuerpo celeste mas flotando en el espacio. Su expresión estática y de cera me recuerda a Hugh Grant o John Cusack, incapaces de expresar algo más en su congelada cara. La joven Mia tiene la misma expresión de incredulidad, con el seño un poco fruncido y la mirada analizándolo todo durante toda la película, es verdad que la historia, en teoría, causa dicha situación, pero vamos, que aunque uno sepa que esta en un sueño tiene reacciones, sensaciones, miedos. Curiosamente, veo mejor interpretación en secundarios como Anne Hathaway, Helena Bonham Carter o incluso en los personajes que están animados antes que en la propia Mia.

El último gran fallo fue el 3D. Se nota mucho que la peli estaba diseñada para el 2D, en algunos movimientos rápidos, en lugar de tener esa sensación de volumen o de acercamiento, vemos como el objeto o personaje en cuestión, mientras se arrastra, se difumina por la pantalla. También había escenas en las que no se notaba siquiera que había 3D, de hecho, en mi caso, hubo una buena parte de la peli en la que no note el efecto de volumen que provoca este formato. Lo repito de nuevo, si quieres proyectar en 3D, graba la peli con cámaras 3D y no con cámaras 2D, te haces un favor a ti y nos haces un favor a nosotros.

En general la película no estuvo mal, el toque de Tim Burton lo pudimos ver en los escenarios, el diseño de los personajes y la banda sonora (que parece ser lo único en lo que le dieron libertad a Burton los de Disney, aunque todo hay que decirlo, la música no estuvo siempre acertada), el fallo, la elección de la actriz protagonista y que la historia no era tan oscura y adulta como se nos prometió. Tim Burton esta en crisis desde hace años, todos tuvimos la esperanza de que se recuperaría pronto cuando nos presento la Maravillosa Big Fish, que era mas Alicia en el País de las Maravillas que esta. Esperemos que esta experiencia les haga recapacitar a Tim Burton y a Disney, y esperemos que ya sepan que recaudar mucho no significa calidad absoluta (tenemos el caso de la saga Crepúsculo).

Con esto no quiero decir que la película sea mala, solo digo que es una pequeña decepción, no vayáis a verla como si fuese para adultos, id a ver como un producto para toda la familia, simple entretenimiento, de esa forma se disfrutara mas la película y no se saldrá con un mal sabor de boca.

P.D.: Tim Burton podría haberse ahorrado el baile de final de peli de Johnny Depp, te corta la emoción.

El Método, por que cualquiera puede hacerlo

Debido a lo que estoy estudiando, cuando leo un “Best Seller” soy demasiado exigente, no me basta con una buena narración, o unos personajes carismáticos, o un autor de renombre, no me basta si solo encuentro una de esas características por libro, ya que un libro que me interese de verdad debe tener todos estos elementos y muchos mas juntos.

De momento el único “Best Seller” que aun sigue gustándome es El Método, de Neil Strauss. Conocido en el mundo anglosajón como The Game, este libro nos cuenta como el autor se introduce en un grupo social en el que sus miembros son todos hombres y se auto proclaman maestros de la seducción. Lo curioso es que en la tapa del libro se vende como un manual para ser un seductor de éxito, un grave error ya que el libro es todo menos un manual. En este caso la culpa la puede tener el editor del libro aquí en España, parece que contrato a alguien a quien no le dejo el libro para escribir dicho prologo, sino que mas bien le entrego un pequeño resumen o le habrá puesto un video en YouTube con alguna entrevista al autor, y como dicha persona no sabia ingles, decidió interpretar que ya que el titulo se traducía como “El Juego”, pues lo mas seguro es que se refiriera a un libro que explicaba las reglas en el juego de la seducción.

Yo supe del libro gracias a una entrevista que le hicieron en una televisión local de Barcelona al autor, en ella el intento aclarar que no era un manual, sino que era su propia experiencia en dicho mundo, era una especie de crónica. El caso es que parece que a los entrevistadores no les quedo claro, ya que les intereso mas que el contara mas detalles sobre los hábitos de Courtney Love o de su opinión sobre Tom Cruise, que salen mencionados en el libro, algunas cosas nunca cambian.

Pedí el libro por correo, y al llegar, inmediatamente me puse en la labor de leerlo. Como dije anteriormente el prologo parece escrito por una persona diferente al traductor del libro, y lo digo por que la traducción esta muy bien hecha, siempre me han dicho mis profesores que debo leer un libro en el idioma original en el que se publico, y les doy la razón, algunas expresiones en castellano no se adecuan a lo que quieren en realidad decir en el idioma original, en este caso el ingles, lastimosamente, mi nivel de ingles para aquella época en la que conocí este libro no era tan alto como para leer un libro de mas de 300 paginas. Por suerte, la traducción de este libro en particular fue muy buena, así que no hubo necesidad de buscar una versión original en aquel momento para disfrutar de la lectura.

La narración es buena, un lenguaje sencillo y fácil de entender, todos los personajes son carismáticos, y los espacios descritos, aun si no has estado en ellos, los reconoces fácilmente. La historia empieza con una situación que se da, más o menos dos años después del inicio de la aventura de Neil Strauss en el mundo de la seducción. Al leer dicho comienzo uno se pregunta como fue que llegaron a ese punto, y en ese momento descubrimos que no tenemos un manual en nuestras manos, tenemos una historia que debía ser contada.

Nos cuenta la vida de un submundo, que se escondía en las antiguas redes sociales de MSN Groups, nadie sabia el nombre de nadie, solo se llamaban por sus Nicks, se ayudaban mutuamente, se daban consejos, eran una comunidad. Por que todo hay que decirlo, a pesar del buen ambiente que parecía haber, también había competitividad, en unos casos era sana y en otros completamente nociva. Por otro lado, el abanico de personajes es tan amplio que podría pensarse que es una historia ficticia y que el escritor en realidad es un guionista de comedias americanas, pero no, son personajes reales, existentes y cuyos videos y cursillos de seducción aun andan por la red.

La historia no baja su ritmo, nos cuenta el aprendizaje de Neil, convertido en Style por la comunidad, quien va evolucionando poco a poco, cambiado de un hombre normal, temeroso, a un verdadero seductor. Y le acompañan personajes de lo más variopintos, un mago, un hipnotizador, un niño rico, un joven del que no se sabe nada, en fin. Al conocerlos uno piensa que no triunfaran o que no serán relevantes en el desarrollo de la historia, por suerte para nosotros, la vida real nos sorprende y estos personajes acaban siendo determinantes, y no solo eso, algunos hacen cosas que no nos esperábamos.

En una sociedad de Best Sellers como Harry Potter o Crepúsculo, El Método nos devuelve al mundo real, con personas reales, sin poderes, con reacciones comunes, que cualquiera puede tener, creando una mayor sensación de cercanía con el lector. Sin necesidad de tener vampiros que brillan, adolescentes ingleses con varitas mágicas o incluso un templario buscando el Grial, El Método nos envuelve dentro de su atmosfera en el que lo que haces creer que eres es lo mas importante, donde la imagen que proyectas determina con cuantas mujeres podrías acostarte, donde la manipulación, de hombres y mujeres, esta a la orden del día, ¿Y todo para que? Para enseñarnos una lección al final, una lección que podríamos haber intuido desde el principio y que podría tirar a la basura todo las expectativas de un lector que buscase un consejo para mejorar su suerte con el sexo opuesto. Llegados a este punto, podríamos pensar que es un libro de autoayuda, y es que también podría serlo dado algunos consejos que da al lector y uno que otro esquema que se presenta.

Pero la magia de este libro no esta en lo que uno puede aprender, sino en la historia de los personajes que rodean a Style. Y ahí es donde encontramos el fallo del libro, se le da demasiada importancia a la historia de Style intentando hacer sombra a los demás personajes, pero sin conseguirlo, ya que ellos brillan demasiado y sus vidas son aun más interesantes que las del propio Style, que simplemente se ve arrastrado por ellos.

Es un Best Seller por que menciona algunos famosos de Hollywood en su interior, y algunos detalles acerca de las costumbres de uno de ellos, para ser mas exacto de Courtney Love, la viuda de Kurt Cobain, que según el libro paso una temporada con ellos debido a algunos problemas económicos y personales. Y al parecer eso fue lo que hizo famoso al libro, las excentricidades de un personaje público en una casa llena de seductores eran del interés del mundo. A mi parecer, ese arco argumental en concreto no fue para tanto, de hecho creo que el autor lo puso tan detallado por petición del editor, para generar morbo y gracias a la prensa rosa americana, tener una manera gratuita de promoción del libro. Ese fue el mayor fallo de este libro, querer darle mas protagonismo del necesario a Courtney Love, el libro no lo necesitaba, ya que ella no era una seductora, solo era una estrella del rock en decadencia que se quedo con un grupo de inadaptados sociales que solo salían de su casa para intentar acostarse con alguna mujer, y que regresaban solo para contar que habían hecho, en que habían fallado y como mejorar para su próxima salida.

No me extrañaría que alguien compre los derechos muy pronto sobre este libro para realizar una adaptación, yo recomendaría una adaptación de serie televisiva, ya que podría desarrollarse mejor, además, pasan demasiadas cosas como para darse el lujo de prescindir de algunas para poder encajarlo en 120 minutos de metraje en un cine.

Para terminar, recomiendo leer este libro, pero no como un manual, sino como cualquier libro. Si buscas un manual sobre manipulación (por que esto es lo que hacen estos maestros de la seducción, manipular a sus conquistas), lee El Aprendiz de Brujo, ese te ayudara, pero si quieres encontrarte con personajes reales, y situaciones interesantes entonces este será tu libro.

Hollywood y la crisis de originalidad

Se veía venir, cuando la FOX (20th, Searchlight, y demás extensiones de Fox Movies) decidió realizar su versión cinematográfica del popular comic de Marvel, X-Men, con Hugh Jackman a la cabeza, lo supimos, a los guionistas se les estaban acabando las ideas.

La película se estreno en el año 2000, bajo la dirección de Bryan Singer, quien posteriormente dirigió X-Men 2 y luego se paso al lado enemigo para dirigir el regreso de Superman en Superman Returns. Al principio la idea parecía buena, ya que antes se había hecho, pero ahora el momento era adecuado, la tecnología estaba del lado de los directores y el realismo y espectacularidad estaban asegurados.

La taquilla estuvo de su lado, y las películas no estuvieron tan mal, podrían haber sido mucho mejor, si, pero bueno. Desde ese año las películas de mayor interés de cada año eran las superproducciones basadas en algún comic americano. Vimos adaptaciones de Spider-Man, Fantastic 4, Iron Man, Hulk, Superman, V de Vendetta, y las destacables nuevas versiones de Batman.

Algunas de las adaptaciones fueron realizadas a conciencia, otras solo buscaban recaudar millones, y otras pasaron sin pena ni gloria debido a su escasa popularidad.

Pero el límite no estaba en los comics, había un mercado que no había sido explotado de forma adecuada, y era el de los libros. Harry Potter, Lord Of The Rings, Twilight, Da Vinci Code, Millenium Saga, Eragon, etc. Los libros de ciencia ficción y misterio eran otra inagotable fuente de ideas, la ley del mínimo esfuerzo ya era dominante en la meca del cine.

Los productores se dieron cuenta que tarde o temprano se les acabarían las trilogías, comics, y libros populares, así que comenzaron a buscar un nuevo lugar de donde sacar ideas. Lastimosamente la cosa no iba bien, las ideas que había no les bastaban o eran demasiado arriesgadas, o demasiado correctas. “Ya nada era como antes”, pensaron, y fue ese pensamiento el que les abrió una nueva puerta. Los Remake, películas antiguas, taquilleras, y de una enorme calidad debían ser adaptadas con los medios actuales, Oceans 11, Poseidon, Charlie & The Chocolate Factory, King Kong, Dawn Of The Dead, The Departed, la reciente Clash Of The Titans, y la lista continua.

Series, libros, comics, biografías, anécdotas, ya no existe la originalidad, se busca que alguien mas lo haga, el trabajo de guionista solo se limita a alargar los diálogos, adaptarlos a un contexto nuevo y reducirlo aun formato de un mínimo de 90 minutos.

Algunos podrían decir que la cosa tampoco esta tan mal, de hecho, podríamos estar de acuerdo si no nos encontrásemos con completos despropósitos que subestiman al espectador y que lo único que buscan es rellenar un espacio vacío en medio de una producción anual de películas. Por que aunque suene duro, la industria del cine ya no funciona como una industria artística, ahora parece mas una fabrica que debe cumplir con un numero determinado de productos al año, lo que implica que aquí también tendremos los daños de fabrica, que nos dan a los consumidores una gran cantidad de productos defectuosos.

La palma del pasado año 2009 se la llevan dos despropósitos basados en populares historias provenientes del país del sol naciente. Me refiero a la muy incorrecta Dragonball Evolution (que de evolución no tiene nada, los efectos especiales son más un paso 10 años atrás que un adelanto) y la ridícula Street Fighter: The Legend of Chun-Li (si en la primera lo único acertado fue que al menos intentaros que los actores se parecieran al video juego, aquí ni eso).

¿Y que podemos hacer nosotros? La respuesta es nada, lo único que podemos hacer es sentarnos a esperar a ver que viene, recibir una primera impresión con el trailer, leer unas cuantas críticas, y decidir si vale la pena pagar la entrada al cine. Y todo esto cuando las productoras se quejan que la piratería les esta quitando dinero, y la verdad es que la piratería no hace nada de eso, ellos mismos son los que están haciendo que los espectadores dejen de comprar películas y dvd’s (Blue-ray’s dentro de poco), las personas no somos tontas, queremos que se nos respete como clientes, ya que pagamos algo, al menos queremos que este bien hecho. De momento, mejor es contar hasta diez, respirar profundo y esperar que el futuro sea mejor. Solo podemos soñar con que las nuevas generaciones que se encarguen del cine tengan más ideas que la actual, y esperar que nazcan nuevos directores que no les importe tanto la taquilla, que les importe más el espectador y darle a este algo para que su mente se entretenga y evolucione. Pero para eso mejor ir al teatro o leer un libro, ya que eso, es pedir mucho.

All Saints Voices... Por que todo tiene un comienzo

Los tiempos cambian, la forma de transmitir información cambia, y las formas de promoción de la persona individual también lo hace. El día de hoy nace un blog, puede que no sea innovador, por que ya hay blogs de casi cualquier tema, por eso es mejor no ser novedoso, ya que los temas que quedan suelen ser los políticamente incorrectos, ilegales, o repulsivos, y yo tengo una alergia sobre ellos.

All Saints es un blog sobre critica de varios temas, aunque todos relacionados con la ciencia ficción. En concreto me limitare a criticar películas muy taquilleras, libros que causen sensación, cómics americanos, manga, anime, series de televisión y de Internet, en fin, cualquier cosa relacionada con el mundo de ciencia ficción, friki, otaku, geek, etc., etc., etc.

Son tiempos difíciles para los blogs y las criticas, ya que puede que a veces sea un poco duro o insensible, pero así es la cruda realidad. Y por ende empezaremos con algo suave, las cosas si se dan de golpe y sin anestesia duelen mucho y no se encajan bien. Tomas Moro lo decía en su “Utopia”: “No quieras imponer ideas peregrinas o desconcertantes a espíritus convencidos de ideas completamente diferentes. No las admitirán. Te has de insinuar indirectamente (en este caso mediante la crítica). Y te has de ingeniar por presentado con tal tino que, si no puedes conseguir todo el bien, resulte entonces el menor mal posible...”. Mi blog lo que busca es sencillo, y es que todos veamos los productos que nos ofrecen para entretenernos desde una perspectiva mas critica, que no mirando si sale una actriz preciosa, o los efectos especiales quitan el aliento, o el director es muy conocido; no, debemos verla como lo que es, como una obra de arte que debe ser criticada, debe decirse que se hizo mal y que magistralmente, debemos ser exigentes, después de todo, estos productos nos ponen a prueba, a ver que tan simples somos.

Espero que os entretengáis con mi blog, intentare hacerlo de la mejor forma posible.